Руйнуємо Лондонський історичний музей

Фантастичний урок, по інакшому не назвеш. Ламати - не будувати...

Крок 1. Очищення зображення.

У цій стадії, я заберу людей, знаки й всі інші сучасні матеріали (Fig.01)

Fig.01

Почнемо з очищення правої, верхньої частини (Fig. 02) видаляючи людей зі сходи. Просто клонуємо чисті частини (цегли й стовпи) і змішуємо їх, просто копіюємо й вставляємо, пристосовуючи краю з основний м'якої - круглою кистю. Прим.первод.(краще працювати з фотографією з максимальним наближенням, наприклад шириною 3k і 300% zoom). Така ж техніка використовується й для людей у лівій частині сходів (Fig.03).

Fig2

Fig3

Далі працюємо над лівою верхньою частиною сходів; повинні видалити відбивачі, позначення й також світло, що йде від відбивача (Fig.04). Для видалення елементів, використовуємо кисть для клонування "S" c основний м'якої-круглою щіткою з 100% прозорістю. Для видалення світла, вибираємо яскраву область із ласо (lasso tool) і використовуємо інструмент Color Replacement tool, що б змінити колір яскравих областей на коричневий колір. Переходимо на центральні сходи (Fig.05).

Fig 4

Fig 5

Я клонував сходи й почав із правої частини. Права частина була клонована з лівої частини, а все інше було домальовано за допомогою кисті. Наступна, ліва частина (Fig.06) була очищена належним обрізом. Усе було скопійовано із чистої частини. Колони правої частини були клоновані з верхньої частини фотографії. Наступна, (Fig.07) починаючи з областей середовища, були бідні в деталях і були вилучені за допомогою кистей.

Fig 6

Fig 7

Рухаючись до підлоги (Fig.08) спершу треба видалити із клонирующей кистю, тому що авторові не сподобався результат, він перефарбував підлогу в сірий колір і додав небагато шуму (noise), щоб імітувати підставу повністю. Я поклав имитируемую площа в праву частину фотографії й за допомогою інструмента perspective і distort transform tool (Fig.09).

Fig 8

Fig 9

Після додаємо небагато відбиття (Fig.10) на підлогу, верхню частину зображення й перевертаючи її вертикально. Усе віддаляється, за допомогою кисті, до досягнення бажаного ефекту. Наступним кроком (Fig.11) буде додавання тіні шляхом малювання чорною м'якою кистю прозорістю 20%.

Fig 10

Fig 11

Усе ще відчувається необхідність "притушити світло" (Fig.12). Це було зроблено інструментом Color Replacement Tool на обраній площі (щоб уникнути зміни кольору на задніх вікнах і стель) і інструментом Color Burn Tool із прозорістю 20%. Було додано багато тіней. Перша стадія закінчена. Наступна стадія - установка розширення.

Fig 12

Крок 2. Установка розширення, принаймні, на 50%:

Після закінчення пункту з видаленням непотрібних фігур із зображення, почнемо розширювати простір на лівій частині. Перше, дублюємо верхні вікна (Fig.13) і спотворюємо їх для відповідності з оригіналом. Потім, дублюємо....і починаємо ставити її на місце для відповідність із перспективою (Fig.14 - 16). Тепер зміни стали більше широкими, як наближення глядача. Використовуються інструменти distort і warp tool для посадки їх у потрібне місце.

Fig 13

Fig 14

Fig 15

Fig 16

Потім треба очистити перший поверх (Fig.17) малюючи деякі прості лінії, які відповідають перспективі, і також треба зробити коректування нагорі, між вікнами. Далі, рухаємося в ліву частину, що б зробити розширення для колон (Fig.18 - 20): треба перенести нові передні колони з інших місць, і зробити їх схожими на перспективу, і також очищати основу колон шляхом клонування й малювання (Fig.21). У цьому пункті, ми забираємо все світло, що залишилося, з лівої частини розширення (Fig.22), домальовуючи з кистю до насиченості малюнка.

Fig 17

Fig 18

Fig 19

Fig 20

Fig 21

Fig 22

Тепер час для того, що б дати зображенню насиченості й атмосфери (Fig.23). З великою круглою кистю з 14% прозорості, починаємо малювати туман. Це також допомогло зменшити контраст на задній план і досягти невеликої кількості повітряної перспективи. Далі, невелика кольору корекція тільки для того, що б вийняти небагато зелені зі сцени (Fig.24) за допомогою Color Balance Adjustment.

Fig 23

Fig 24

Далі, кілька заключних штришків для цього кроку: автор застосував небагато шуму на передню, частина й використовував фільтр Filter -> Blur -> Gaussian blur параметром 3px. (Fig.25), щоб зробити головний фокус на задній план - сходів, не на передні елементи.

Fig 25

Щоб підкреслити це, автор використовував тонкий ефект віньєтки (Fig.26) красячи краю редагується части, що, зображення з тією же самою основною м'якою круглою щіткою із прозорістю 10%.

Fig 26

[B]Крок 3. Заключний Матовий Живопис:

Перший крок цієї стадії це направити всю увагу на підлогу залу (Fig.27).

Fig 27

Наступна (Fig.28) - це очищення підлоги, небагато додаючи нову суміш трави й каменів з інших фотографій, також забруднюємо шар для передніх колон і ставимо Blending Mode на Overlay, для додавання ефекту старіння.

Fig 28

Далі, додаємо кілька хрестів з інших фотографій (Fig.29).

Fig 29

Примітка: позиція хрестів буде мінятися до закінчення уроку, не раз. Наступний кроком буде розширення конструкції із права, з лево й по середині (Fig.30). Також, треба почати вирізати частини будівлі, для відкриття огляду. Це було зроблено шляхом малювання на масці із твердою круглою кистю, прозорістю 100%.

Fig 30

Додаємо ще хрестів і небагато трави. Далі, робимо небо (Fig.31). Імпортуємо зображення із хмарним небом і граємо з настроюваннями Hue/Saturation те того моменту, поки зображення не буде занадто яскравим.

Fig 31

Далі створюємо задній план будівлі (Fig.32 - 35).

Fig 32

Fig 33

Fig 34

Fig 35

Імпортуємо кілька зображень будівель – соборів, підріжемо (Crop) і використовуємо Edit -> Transform -> Distort щоб змонтувати на місце. Також вирізуємо плющ із інших зображень і вставляємо її на передні колони (Fig.36).

Fig 36

На даному етапі зробимо деякі зміни (Fig.37) у будівлі й у задньому плані. Очищаємо ліву частину музею.

Fig 37

Додаємо мрячний шар між задніми будівлями й лівої частини музею малюючи білими м'якими круглими кистями прозорістю 10%. Далі (Fig.38) використовуємо Hue/Saturation для додання меншого насичення й додавання синюватого відтінку зображенню.

Fig 38

Прийшов час попрацювати з елементами переднього плану (Fig.39 і 40). Вирізуємо кілька кущів з інших зображень і домальовуємо туди листи й ланцюги, за допомогою кисті barontieri brushes. Ці кисті можна знайти тут (Fig.41), але листи були небагато змінені за допомогою Hue/Saturation і використана кисть прозорістю 5-10%.

Fig 39

Fig 40

Fig 41

Додаємо багато листів (Fig.42).

Fig 42

Додаємо такі ж листи на землю й також додаємо траву з колишніми настроюваннями, що б зробити пейзаж більше багатим у деталях. Додаємо два червоних прапори, для додання більше реалістичного ефекту музею (Fig.43)

Fig 43

Далі імпортуємо багато рослин у тій же манері, як і в Кроці 2 (Fig.44).

Fig 44

Малюємо, на новому шарі, світлий туман, для додавання глибини й настрою картині. Далі (Fig.45) дублюємо, кілька разів рослини, які ми імпортували з інших фотографій, і використовуємо Curves (Ctrl+M) для виснаження інтенсивності і яскравості світла.

Fig 45

На даному етапі робимо кілька тонких регулювань у зображенні для підкреслення атмосфери (Fig.46) і додаємо ефект віньєтки для усунення уваги із кроїв зображення.

Fig 46

У такій же манері, як і в 2-ом кроці, додаємо небагато Noise і Blur (Fig.47) зображенню, але тільки не в центр зображення, і також додаються деякі зміни в зображення, убираються зелені відтінки й додаються небагато відтінки червоного (Fig.48).

Fig 47

Fig 48

...... і на кінець усе зроблено: (Fig.49).

Джерело: photoweb.com.ua

Кориснi статтi:

Руйнуємо Лондонський історичний музей

Джерело: photoweb.com.ua