Створення настрою при зйомствi
Цiль кожного фотографа, що знiмає натюрмортнi сцени - максимально привернути увагу глядача, створити знiмок, який би хотiлося роздрукувати, поставити в рамку й насолоджуватися його видом. Однак фотографiя має бiльше коротку "настiнне життя", чим, примiром , мальовничi картини. Багато чого пояснюється тим, що художник одержує максимальний контроль i волю художнього самовираження в кожному мiлiметрi свого полотна й обмежений тiльки навкруги свого виденья й талантом.
Фотограф же, у свою чергу, приймає виклик запам'ятати зображення так, як воно виглядає в реальностi, i якщо вiн ретельно не продумає кожний елемент експозицiї, знiмок ризикує потрапити в категорiю "майже iдеально". Для бiльшостi аматорiв натюрмортної фотозйомки найбiльш складним завданням є висвiтлення. Розумiння природи свiтла, а також умiння контролювати й змiнювати його максимально наблизить вас до усвiдомлення того, що фотограф повинен "малювати свiтлом".
У цьому уроцi ми продемонструємо вам кiлька основних прийомiв висвiтлення й технiк фотозйомки, а також ознайомимо з основами штучного висвiтлення й покажемо, як щонайкраще його використовувати у ваших цiлях.
Розглянутi питання:
- Як не слiд знiмати натюрморти
- Установка простого студiйного свiтла
- Перемикання в ручний режим
- Установка основного свiтла
- Додавання другого джерела свiтла
- Змiна положення свiтла
- Створення знiмка з контровым висвiтленням
- Настроювання кожного джерела свiтла окремо
- Зйомка в режимi B&W i Sepia
Використовуване встаткування:
Камера/Об'єктив
- Olympus EVOLT E-500
- Olympus 14-45mm f/3.5-5.6 Digital Zuiko Zoom Lens
Стiйкий штатив
Набiр освiтлювального встаткування
Як не слiд знiмати натюрморти
Для початку розглянемо, як не слiд знiмати натюрморти. У нашiм випадку використовувалася камера Olympus EVOLT E-500 в основному через можливiсть зйомки як в AUTO, так i в ручному режимi. Важливо вiдзначити, що Ви обов'язково одержите просто "жахливi" результати, якщо будете знiмати в режимi AUTO.
Купивши у квiтковому магазинi квiти каллы, ми поставили їх у вазу й поклали на стiл на тлi стiни. Потiм ми встановили експозицiю в режим AUTO, активували убудований спалах i зробили знiмок.
Жахливо, чи не так? Але навiть слово "жахливо" застосовується, коли на зображеннi присутнє, принаймнi , якийсь елемент, що залучає увага глядача. Але не в цьому випадку. Для цього результату вирок бiльше сильний - нудно.
Знiмати гарнi квiти подiбним чином порiвнянно iз грою на фортепiано в зимових рукавичках. Ви, можливо, i впораєтеся iз завданням, але хто захоче на це дивитися?
Установка простого студiйного свiтла
Щоб наочно проiлюструвати основнi технiки висвiтлення для цих квiтiв, було вирiшено видiлити мiсце на знiмальну площадку в невеликiй кiмнатi (2,4х2,4 м. i висотою 2,4 м.). Для висвiтлення ми використовували набiр, що складається iз двох джерел свiтла. Кожна одиниця включає параболiчний рефлектор, лампу потужнiстю 250 Вт, проведення iз вмикачем i стiйку.
Ми внесли дерев'яний стiл, установили його бiля стiни й поставили на нього вазу з каллами. Джерела були розташованi по обох сторони установки, ми прикрiпили камеру до штатива й настроїли її.
Перемикання в ручний режим
Перше, що ми зробили, це вiдключили спалах. У випадку з Olympus EVOLT E-500 - це означає просто опустити спалах долiлиць до одержання клацання. Якщо ви використовуєте iншу камеру, звернетеся до iнструкцiї користувача, щоб вiдключити спалах. Наступною справою ми змiнили режим експозицiї на ручний M (Manual), щоб мати можливiсть виставляти витримку й дiафрагму вручну.
Корекцiя балансу бiлого
Нарештi, нам знадобилося настроїти баланс бiлого таким чином, щоб кольору на нашiм зображеннi були нейтральними або сбалансироваными, для цього ми використовували настроювання Tungsten (лампа накалювання). Щоб змiнити баланс бiлого в EVOLT E-500, спочатку потрiбно нажати кнопку WB на заднiй панелi камери, потiм за допомогою кнопок напрямкiв вибрати iконку "лампочка" (Tungsten/3000K). Для пiдтвердження обраного настроювання натиснiть кнопку OK.
Щоб довiдатися бiльше про настроювання колiрної температури й балансу бiлого, читайте наш урок "Використання настроювань балансу бiлого в цифровiй дзеркальнiй фотокамерi при зйомцi в примiщеннi".
Установка основного свiтла
Коли камера була остаточно настроєна, ми включили одне джерело свiтла й поставили його небагато убiк , щоб передати текстуру пелюсткiв квiтки. Перевагою роботи з постiйним висвiтленням є те, що ви можете спостерiгати ефект на об'єктi зйомки в мiру змiни свiтла.
Настроївши свiтло по нашiм розсудi, ми зняли кiлька тестових кадрiв, змiнюючи настроювання дiафрагми й витримки для досягнення кращої глибини рiзкостi, у результатi була обрана наступна комбiнацiя, як найбiльш оптимальна. Щоб довiдатися бiльше про глибину рiзкостi, читайте на урок "Контроль над глибиною рiзкостi при зйомцi на вiдритому повiтрi".
Як видно з отриманого зображення результат значно покращився в порiвняннi з попереднiм знiмком з убудованим спалахом. Оскiльки свiтло падало пiд нахилом з боку, нам удалося захопити бiльше деталей у текстурi пелюсткiв. Такий спосiб висвiтлення пiд кутом також допомагає додати квiтам бiльшу глибину й об'ємнiсть.
Незважаючи на змiну знiмок все-таки вийшла высококонтрастным, на зображеннi помiтно, що лiва частина квiтiв залишилася в тiнi.
Додавання другого джерела свiтла
На даному етапi велика кiлькiсть людей порахувало б, що кращим способом мiнiмiзувати контраст i освiтити лiву частину калл стало б додавання другого джерела свiтла iз протилежної сторони пiд приблизно таким же кутом, як i перший.
Давайте подивимося, що вийде, якщо так зробити.
Результат вийшов цiкавим. Друге джерело свiтла, безсумнiвно, додав бiльше свiтла в лiвiй частинi об'єктiв зйомки, але при цьому вiн вирiвняв загальне висвiтлення так само, як i текстуру пелюсткiв, що ми одержали в першому результатi. Якщо дивитися на знiмок у цiлому, то це дiйсно крок уперед у порiвняннi з результатом, зробленим за допомогою убудованого спалаху, але усе ще нудно. Також звернiть увагу, що заднє тло, хоча й забезпечує певний контраст, все-таки занадто однорiдний i нецiкавий.
Змiна положення свiтла
На наступному етапi було вирiшено негайно вiдключити друге джерело свiтла й небагато змiнити положення першого джерела, щоб одержати щось подiбне до того, що нам удалося зробити при використаннi тiльки одного джерела свiтла. Ми також помiняли положення вази iз квiтами для створення кращої композицiї в кадрi.
Коли перше джерело свiтла перебував у потрiбному мiсцi, ми взяли другий, присунули його ближче до заднього тла й направили прямо на стiну. Друге джерело виконувало два завдання: по-перше, висвiтлював стiну, створюючи тональний перехiд, а по-друге, вiдбивав свiтло вiд стiни в тiнi на лiвiй з об'єкта зйомки.
Пiсля установки свiтла ми зробили наступний знiмок.
Як видно з отриманого результату, знiмок виглядає набагато динамичней. Нам знову вдалося домогтися гарної деталiзацiї на пелюстках, областi тiней уже не настiльки темнi, композицiя вийшла боле цiкавої, а заднє тло, що поступово з вiд одного вiдтiнку до iншого, додав загальне вiдчуття об'ємностi.
Створення знiмка з контровым висвiтленням
Як епiтети для опису цього знiмка пiдiйдуть наступнi: "приємний", "заспокiйливий", "милий":iснує гарна вправа, що допоможе вам полiпшити результат. Покиньте на якийсь час кiмнату, увiйдiть знову й постарайтеся подивитися на кадр або зображення об'єктивно. Якi визначення спадають на думку? Чи є вони тими емоцiями, якi ви прагнули викликати в глядача? Помнете, що iнструменти висвiтлення й те, як ви їх будете використовувати, значною мiрою виразиться в емоцiйнiй якостi зображення.
Так, примiром , припустимо, що ви б хотiли змiнити кадр iз "приємного" на "драматичний". Що б ви робили для цього? У нашiм випадку було вирiшено застосувати дуже ефективний метод, так зване "контровое висвiтлення" або "ефект ореола". По сутi, цей спосiб висвiтлення дозволяє пiдсвiтити об'єкт зйомки позаду, створюючи при цьому гарний контур на заднiм тлi, захоплюючи видимi елементи текстури, при цьому передня частина виходить небагато затемненої, що надає висвiтленню бiльше драматичний ефект.
Для початку ми включили заднє лiве джерело свiтла, направили його на об'єкт зйомки з тилової сторони й повернулися на мiсце, щоб побачити, як свiтло вплинуло на сцену. Пiсля невеликих змiн у положеннi обох джерел i квiтiв ми зробили наступний знiмок.
Це i є та "драматичнiсть", про яку ми говорили. Результат вийшов дуже виразним, высококонтрастным, це означало, що змiни були зробленi в правильному напрямку. Звернiть увагу, наскiльки пелюстки й стеблинки чiтко вiддiлилися вiд тла, додавши знiмку ще бiльше вiдчуття об'ємностi. Також помiтно, що невелика кiлькiсть свiтла вiд одного джерела пролилася на заднє тло, створивши на ньому цiкавий тональний перехiд.
Настроювання кожного джерела свiтла окремо
На наступному етапi ми виключили це джерело лiворуч i включили правий. Ми рекомендуємо починати зi штучного висвiтлення, щоб виробити звичку набудовувати кожне джерело окремо. Набагато простiше побачити ефект вiд одного джерела й змiнювати його, чим коли два або бiльше джерела включенi одночасно. Незважаючи на те, що спочатку це може здатися важким, але ви будете здивованi, як довго ви можете промучитися, коли маєте справу з декiлькома джерелами одночасно, особливо коли у вашу установку пiдключено усе бiльше освiтлювальних елементiв.
Коли друге джерело свiтла було встановлено в потрiбному мiсцi, ми зробили наступний знiмок.
Ми знову одержали дуже драматичне висвiтлення, але цього разу iз протилежної сторони. На цьому етапi ми були готовi приступитися до зйомки iз двома джерелами, щоб побачити їхнiй спiльний ефект.
У результатi ми одержали саме той вид, до якого прагнули. Кожне джерело свiтла дуже ефективно освiтив квiти, рiзко видiливши їх на гарному перехiдному тлi. А завдяки своєму положенню джерела не впливають негативно один на одного.
Зйомка в режимi B&W i Sepia
Нарештi було вирiшено застосувати класичний пiдхiд i зробити кiлька альтернативних знiмкiв у режимi grayscale (пiвтон) (чорно^-бiле) i сепiя. Камера EVOLT E-500 оснащена цими, а також iншими режимами, доступними за допомогою всього декiлькох натискань кнопок.
Щоб змiнити настроювання на режим Пiвтон, потрiбно просто нажати кнопку Menu на заднiй панелi камери й за допомогою кнопок напрямкiв вибрати Picture Mode, а потiм Monotone, пiсля цього нажати кнопку OK.
В одна мить ми одержали прекрасний чорно-бiлий знiмок! Завдяки драматичному, высококонтрастному висвiтленню ця сцена була добре передана в рiзких чорних, бiлих i сiрих тонах.
Дотримуючись цiєї ж лiнiї, ми вирiшили зробити знiмок небагато теплiше й використовували для нашого останнього знiмка колiрний режим Sepia.
Як видно iз цих трьох останнiх результатiв, iснує безлiч способiв, за допомогою яких можна полiпшити знiмок, додавши йому рiзнi настрої. Чим бiльше ви стаєте досвiдченим у технiку висвiтлення й фотозйомки, а також чим бiльше ви експериментуєте й надаєте рiзнi настрої зображенню, тим краще вам вдається створювати знiмки, якi хочеться роздрукувати, поставити в рамку й насолоджуватися їхнiм видом.
